Klasa 4-7

      • Wymagania na oceny do muzyki – „Wszystko gra” kl. 4 szkoły podstawowej

        Wymagania edukacyjne na poszczególne oceny z muzyki dla klasy 4 szkoły podstawowej zostały opracowane na podstawie obowiązującej podstawy programowej kształcenia ogólnego dla szkoły podstawowej, określonej w Rozporządzeniu Ministra Edukacji w sprawie podstawy programowej wychowania przedszkolnego oraz podstawy programowej kształcenia ogólnego dla szkoły podstawowej, w tym dla uczniów z niepełnosprawnością intelektualną w stopniu umiarkowanym lub znacznym.

        Uwzględniają one cele kształcenia oraz wymagania szczegółowe zawarte w podstawie programowej i odnoszą się do najważniejszych obszarów aktywności muzycznej ucznia.

        W procesie edukacji muzycznej uczeń występuje w różnych rolach:
        – jako wykonawca i twórca muzyki,
        – jako słuchacz i odbiorca dzieł muzycznych,
        – jako uczestnik kultury muzycznej,
        – jako członek zespołu współpracujący z innymi podczas działań artystycznych.

        Założenia oceniania na lekcjach muzyki

        Podczas oceniania nauczyciel bierze pod uwagę udział ucznia w różnych formach aktywności muzycznej, takich jak:
        – śpiew i działania wokalne,
        – gra na instrumentach szkolnych,
        – ruch przy muzyce i taniec,
        – słuchanie muzyki oraz wypowiedzi o muzyce,
        – działania twórcze (np. improwizacja, tworzenie rytmów, akompaniamentów lub ilustracji dźwiękowych),
        – współpraca podczas wspólnego muzykowania,
        – aktywność i zaangażowanie w proces uczenia się muzyki.

        Ocenianie uwzględnia również indywidualne możliwości ucznia, jego postępy oraz stopień zaangażowania w wykonywane zadania muzyczne.

        Specyfika oceniania na lekcjach muzyki

        Ocenianie na lekcjach muzyki uwzględnia specyfikę edukacji artystycznej. Nie ocenia się predyspozycji muzycznych ucznia, takich jak naturalne możliwości głosowe czy poziom uzdolnień muzycznych.

        Podczas oceniania nauczyciel bierze pod uwagę przede wszystkim:
        – aktywność ucznia podczas zajęć muzycznych,
        – zaangażowanie w wykonywane działania,
        – podejmowanie prób realizacji zadań muzycznych,
        – systematyczność pracy oraz postępy w rozwijaniu umiejętności,
        – współpracę z innymi uczniami podczas wspólnego muzykowania,

        – kreatywność oraz samodzielność w podejmowaniu i realizacji działań muzycznych,

        – gotowość do refleksji nad własną pracą oraz korzystania z informacji zwrotnej.

         

        Istotnym elementem oceniania jest rozwijanie pozytywnej motywacji ucznia do uczestnictwa w działaniach muzycznych oraz budowanie poczucia sprawczości i radości z kontaktu z muzyką.

        Poziomy wymagań edukacyjnych

        K – konieczny

        ocena dopuszczająca (2)

        P – podstawowy

        ocena dostateczna (3)

        R – rozszerzający

        ocena dobra (4)

        D – dopełniający

        ocena bardzo dobra (5)

        W – wykraczający

        ocena celująca (6)

        Rubryka porządkująca umiejętności muzyczne ucznia

        W dokumencie zastosowano rubrykę porządkującą umiejętności muzyczne ucznia, która pomaga w przejrzysty sposób obserwować rozwój kompetencji muzycznych w różnych obszarach aktywności.

        Rubryka odnosi się do następujących obszarów działań muzycznych:
        – śpiew i działania wokalne,
        – gra na instrumentach,
        – ruch przy muzyce,
        – słuchanie i rozumienie muzyki,
        – tworzenie muzyki oraz współpraca podczas wspólnego muzykowania.

        Poszczególne poziomy rubryki odpowiadają stopniom szkolnym i pokazują stopniowy rozwój umiejętności ucznia – od uczestnictwa w działaniach muzycznych, poprzez coraz większą samodzielność, aż do twórczego wykorzystywania zdobytych umiejętności.

         

        Obszar aktywności muzycznej

        Poziom konieczny (2)

        Poziom podstawowy (3)

        Poziom rozszerzający (4)

        Poziom dopełniający (5)

        Poziom wykraczający (6)

        (twórczy)

        Śpiew i działania wokalne

        uczestniczy w śpiewie piosenki

        śpiewa piosenkę w zespole klasowym

        śpiewa poprawnie piosenkę w zespole klasowym

        śpiewa piosenkę samodzielnie lub w małej grupie z zaangażowaniem

        śpiewa piosenkę z pamięci (indywidualnie lub zespołowo), proponuje własny sposób wykonania

        Gra na instrumentach

        wydobywa dźwięki z instrumentu

        wykonuje prosty rytm lub melodię

        wykonuje melodię poprawnie

        wykonuje melodię z zaangażowaniem i dbałością o poprawność

        gra z pamięci, tworzy własny akompaniament lub improwizuje

        Ruch przy muzyce

        reaguje ruchem na muzykę

        uczestniczy w zabawach muzyczno-ruchowych

        wykonuje ruch zgodny z charakterem muzyki

        świadomie interpretuje muzykę ruchem

        tworzy własną ilustrację ruchową

        Słuchanie i rozumienie muzyki

        słucha muzyki

        opisuje nastrój słuchanej muzyki

        nazywa elementy muzyki w utworze

        wskazuje elementy muzyki, wyjaśnia ich znaczenie

        formułuje opinie na temat słuchanej muzyki

        Tworzenie muzyki i współpraca

        uczestniczy w działaniach zespołowych

        współpracuje w zespole muzycznym

        wykonuje zadania muzyczne w zespole

        świadomie współtworzy działania muzyczne

        tworzy własne pomysły muzyczne

         

        Ocena z muzyki uwzględnia zarówno poziom opanowania umiejętności muzycznych ucznia, określonych w rubryce, jak i jego postawę podczas zajęć, w szczególności zaangażowanie, aktywność, współpracę oraz kreatywność.

         

        Rubryka porządkuje przede wszystkim podstawowe obszary aktywności muzycznej ucznia. Pozostałe elementy oceniania, takie jak uczestnictwo w kulturze, refleksja nad własną pracą, współpraca, sprawczość oraz stosowanie zasad związanych z bezpieczeństwem i higieną działań muzycznych, uwzględniane są w bieżącej ocenie pracy ucznia.

         

        Elementem oceny z muzyki jest również zdolność ucznia do refleksji nad własną pracą, podejmowania prób samooceny oraz korzystania z informacji zwrotnej w dalszym działaniu.

        Uczeń nie jest zobowiązany do indywidualnych wystąpień wokalnych; formy aktywności dostosowuje się do jego możliwości i poczucia bezpieczeństwa.

        Ogólne kryteria oceniania:

        Ocena niedostateczna (1)

        Ocena niedostateczna (1) nie wynika z braku predyspozycji lub uzdolnień muzycznych ucznia. Może być wystawiona wyłącznie w sytuacji, gdy uczeń mimo wsparcia nauczyciela nie podejmuje prób realizacji zadań muzycznych, odmawia udziału w działaniach oraz wykazuje trwały brak zaangażowania w pracę na lekcjach.

         

        Ocena dopuszczająca (2)

        Uczeń w minimalnym stopniu opanował wymagane wiadomości i umiejętności. Przy pomocy nauczyciela wykonuje proste zadania muzyczne, uczestniczy w śpiewie, ćwiczeniach rytmicznych oraz podejmuje próby udziału w działaniach muzycznych. Mimo trudności podejmuje próby działania muzycznego.

         

        Ocena dostateczna (3)

        Uczeń opanował podstawowe wiadomości i umiejętności przewidziane w programie nauczania. Potrafi wykonywać proste zadania muzyczne, czasem z pomocą nauczyciela, śpiewa w zespole klasowym, wykonuje prosty rytm lub melodię oraz rozpoznaje podstawowe pojęcia muzyczne.

         

        Ocena dobra (4)

        Uczeń poprawnie wykonuje większość zadań muzycznych. Śpiewa piosenki poprawnie pod względem rytmicznym, wykonuje proste melodie lub rytmy na instrumentach, rozpoznaje elementy muzyki oraz potrafi wykorzystać je w praktyce. Podejmuje próby samodzielnego wykorzystania poznanych elementów muzyki w działaniu.

         

        Ocena bardzo dobra (5)

        Uczeń w pełni opanował wiadomości i umiejętności przewidziane programem nauczania. Samodzielnie wykonuje zadania muzyczne, poprawnie śpiewa i gra na instrumentach, interpretuje muzykę ruchem lub głosem oraz świadomie wykorzystuje poznane pojęcia muzyczne w działaniu. Wykazuje samodzielność i inicjatywę w działaniach muzycznych.

         

        Ocena celująca (6)

        Uczeń wykazuje szczególne zainteresowanie muzyką oraz twórczo rozwija swoje umiejętności. Proponuje własne rozwiązania artystyczne, tworzy proste formy muzyczne, improwizuje oraz aktywnie uczestniczy w dodatkowych działaniach muzycznych.

        Ocenianie kształtujące

        Na lekcjach muzyki stosowane są elementy oceniania kształtującego, które wspierają rozwój ucznia oraz pomagają mu świadomie uczestniczyć w procesie uczenia się.

        Nauczyciel:
        – przedstawia uczniom cele lekcji oraz kryteria sukcesu,
        – udziela informacji zwrotnej dotyczącej wykonywanych zadań muzycznych,
        – zachęca uczniów do refleksji nad własną pracą i postępami,
        – wspiera rozwój umiejętności muzycznych poprzez wskazywanie dalszych kierunków pracy,
        – stwarza sytuacje sprzyjające samoocenie oraz wzajemnej informacji zwrotnej w grupie.

         

         

         

         

         

         

         

        Temat lekcji

        Wymagania podstawowe

          Wymagania ponadpodstawowe

        Rozdział I. Barwy jesieni

        1. Niech połączy nas muzyka!

        – uczestniczy w śpiewie piosenki „Łączy nas muzyka” (K)

        – reaguje ruchem na słuchaną muzykę podczas zabaw muzycznych (K)

        – śpiewa piosenkę w zespole klasowym (P)

        – uczestniczy w zabawach muzyczno-ruchowych (P)

        – szanuje granice innych osób i zachowuje bezpieczną postawę podczas działań ruchowych(P)

        – wykonuje kroki zgodnie z rytmem i charakterem muzyki (R)

        – wskazuje przykłady wpływu muzyki na samopoczucie, emocje lub relacje między ludźmi (R)

        – współpracuje podczas wspólnych działań muzycznych w grupie (D)

        – podaje własne przykłady sytuacji, w których muzyka pełni ważną rolę w życiu ludzi (W)

        2. Rytm jest wszędzie

        – uczestniczy w śpiewie piosenki „Poczuj rytm i klaszcz!” (K)

        – wykonuje prosty rytm poprzez klaskanie lub ruch (K)

        – śpiewa piosenkę w zespole klasowym (P)

        – wykonuje akompaniament na instrumentach perkusyjnych (P)

        – rozpoznaje podstawowe wartości rytmiczne nut i pauz (P)

        – wyjaśnia pojęcie rytmu (R)

        – wskazuje przykłady rytmu w przyrodzie i codziennych czynnościach (D)

        – tworzy własny prosty układ rytmiczny (W)

         

        3. Rytmiczne zabawy

        – uczestniczy w zabawach rytmicznych z wykorzystaniem gestodźwięków (K)

        – wykonuje proste rytmy za pomocą sylab rytmicznych (tataizacja) i schematy rytmiczne z wykorzystaniem gestodźwięków (P)

        – współpracuje w grupie podczas zabaw rytmicznych (R)
        – wypowiada się na temat swoich trudności i sukcesów podczas wykonywania ćwiczeń rytmicznych (D)
        – tworzy własny sposób realizacji rytmu z wykorzystaniem gestodźwięków (W)

        4. Dźwięki na pięciolinii

        – uczestniczy w śpiewie piosenki „Śpiewanka do-re-mi-fanka” (K)

        – śpiewa gamę z użyciem nazw solmizacyjnych (K)

        – śpiewa piosenkę w zespole klasowym (P)

        – rozpoznaje wysokość dźwięków (od najniższego do najwyższego) (P)

        – zapisuje nuty na pięciolinii i wskazuje ich położenie na linii lub w polu (R)

        – wyjaśnia pojęcie gamy i stosuje nazwy solmizacyjne dźwięków (R)

        – zapisuje dźwięki na pięciolinii (D)

        – wykorzystuje poznane nazwy dźwięków podczas wykonywania prostych ćwiczeń muzycznych (W)

        5. Gramy na instrumentach

         

        – wydobywa dźwięki z instrumentu (np. dzwonki, flet prosty) (K)

        – podejmuje próbę wykonania prostych melodii na instrumencie (K)

        – wykonuje prosty rytm lub melodię według prostego zapisu muzycznego lub schematu (P)

        – gra gamę C-dur na dzwonkach (P)

        – stosuje chwyty h¹, a¹, g¹ podczas gry na flecie (P)

        – rozpoznaje nazwy literowe i solmizacyjne dźwięków (R)

        – stosuje zasady prawidłowego trzymania instrumentu i wydobywania dźwięku (D)

        – gra płynnie na dzwonkach „Melodię na białych płytkach” (W)

        6. Dzień Edukacji Narodowej

         

        – uczestniczy w śpiewie piosenki „Święto nauczycieli” (K)

        – reaguje na zmianę tempa i dynamiki podczas wykonywania piosenki (K)

        – śpiewa piosenkę w zespole klasowym (P)

        – wykonuje ćwiczenia rytmiczne i artykulacyjne (P)

        – stosuje wyraźną dykcję podczas śpiewu (R)

        – śpiewa, stosując zasady prawidłowej emisji głosu(D)

        – prezentuje praktycznie kolejne elementy przygotowania głosu do występu (W)

        Warsztat muzyczny – podsumowanie

         

        – uczestniczy w ćwiczeniach oddechowych i głosowych przygotowujących do śpiewu (K)

        – wykonuje proste ćwiczenia rytmiczne z użyciem tataizacji (K)

        – śpiewa melodie z użyciem nazw solmizacyjnych lub literowych (P)

        – wykonuje proste melodie głosem lub na instrumentach (P)

        – rozpoznaje i nazywa dźwięki zapisane na pięciolinii (R)

        – wykonuje akompaniament rytmiczny na instrumentach lub gestodźwiękami (D)

        – stosuje poznane elementy muzyki podczas wspólnego muzykowania (D)

        – improwizuje proste rytmy lub ćwiczenia muzyczne (W)

        7. Wolno i szybko – tempo w muzyce

        – uczestniczy w śpiewie piosenki „Wolno i szybko” (K)

        – reaguje ruchem na różne tempa muzyki (K)

        – śpiewa piosenkę w zespole klasowym (P)

        – stosuje chwyty f1, e1, d1 podczas gry na flecie (P)

        – rozpoznaje tempo w słuchanym utworze (R)

        – wyjaśnia pojęcie tempa oraz znaczenie oznaczeń largo, andante, allegro (D)

        – wykonuje melodię na flecie w różnym tempie podczas wspólnego muzykowania (D)

        – samodzielnie dobiera tempo w metronomie i wykonuje ćwiczenie rytmiczne zgodnie z jego wskazaniami (W)

        8. Głośno i cicho, czyli dynamika

        – uczestniczy w śpiewie piosenki „Piano – forte” (K)

        – reaguje na zmiany głośności w muzyce (K)

        – śpiewa piosenkę w zespole klasowym z uwzględnieniem zmian dynamiki (P)

        – wykonuje ćwiczenia wokalne polegające na śpiewaniu cicho i głośno (P)

        – stosuje chwyty c¹ i c² podczas gry na flecie (P)

        – wykonuje gamę C-dur na flecie (P)

        – zna i stosuje oznaczenia dynamiczne p, mp, mf, f (R)

        – wyjaśnia wpływ dynamiki na charakter utworu muzycznego (D) 

        – wykonuje gamę C-dur na flecie z zastosowaniem zmian dynamiki (D)

        – proponuje własny sposób muzycznego zilustrowania emocji poprzez zmianę dynamiki (W)

        9. Gdy piosenka z wojskiem szła

        – uczestniczy w śpiewie pieśni „Przybyli ułani” (K)

        – reaguje ruchem na rytm marszowy (K)

        – śpiewa pieśń w zespole klasowym lub z podziałem na role (P)

        – podaje przykłady roli pieśni w życiu żołnierzy(P)

        – wykonuje akompaniament rytmiczny (R)

        – stosuje akcent muzyczny podczas gry na instrumencie (D)

        – opisuje własne emocje i skojarzenia związane ze słuchaniem pieśni żołnierskich (W)

        10. „Mazurek Dąbrowskiego”

        – uczestniczy w śpiewie „Mazurka Dąbrowskiego” (K) 

        – zachowuje właściwą postawę podczas wykonywania hymnu (K)

        – śpiewa z pamięci dwie zwrotki hymnu państwowego w zespole klasowym (P) 

        – ćwiczy układ palców dla chwytów  b¹ i d² podczas gry na flecie prostym (P)

        – wskazuje sytuacje, w których wykonywany jest hymn Polski (P) 

        – wyjaśnia znaczenie hymnu i innych symboli narodowych (R)

        – gra melodię hymnu na flecie (R)

        – śpiewa z pamięci cztery zwrotki hymnu państwowego (D)

        – wyjaśnia pojęcie bemola i kropki przy nucie (D)

        – wypowiada własną opinię o znaczeniu hymnu i emocjach, które wywołuje (W)

        Warsztat muzyczny – podsumowanie

        – uczestniczy w ćwiczeniach oddechowych i dykcyjnych (K)

        – wykonuje proste ćwiczenia rytmiczne z użyciem tataizacji (K) 

        – śpiewa melodie z użyciem nazw solmizacyjnych lub literowych (P) 

        – wykonuje proste melodie głosem lub na instrumentach (P)

        – rozpoznaje i nazywa dźwięki zapisane na pięciolinii (R)

        – wykonuje akompaniament rytmiczny na instrumentach lub gestodźwiękami (D) 

        – stosuje poznane elementy muzyki podczas wspólnego muzykowania (D)

        – improwizuje proste rytmy lub ćwiczenia muzyczne (W)

        Rozdział II. Zimowy czas

        1. Świąteczne tradycje

        – uczestniczy w śpiewie kolęd „Wśród nocnej ciszy”, „Lulajże, Jezuniu” (K)

        – reaguje na charakter kolęd podczas wspólnego śpiewania (K)

        – śpiewa kolędy w zespole klasowym (P) 

        – wykonuje melodię kolędy na instrumencie (P)

        – rozpoznaje kolędy oraz ich świąteczny charakter (R)

        – wyjaśnia pojęcia kolędy i jasełek (D)

        – opisuje rolę wspólnego śpiewania kolęd w tradycji świątecznej (D)

        – wskazuje kolędy jako przykład muzyki związanej z polską tradycją i kulturą (W)

        2. Kolędujemy!

        – uczestniczy w śpiewie kolęd „Przybieżeli do Betlejem”, „Jezus malusieńki” (K)

        – wykonuje rytm do kolędy poprzez klaskanie lub grę na instrumencie (K)

        – śpiewa kolędy w zespole klasowym (P)

        – wykonuje melodię na instrumencie z uwzględnieniem zmian dynamiki (piano, forte)(P)

        – ćwiczy układ palców dla chwytu gis¹ podczas gry na flecie prostym (P)

        – rozróżnia aranżacje tej samej kolędy (R)

        – wyjaśnia pojęcia akompaniamentu i aranżacji (D) 

        – współpracuje w przygotowaniu klasowego występu kolędowego (D)

        – proponuje własny pomysł wykonania kolędy podczas klasowego koncertu (W)

        – porównuje różne aranżacje kolędy i uzasadnia, które wykonanie uważa za najciekawsze (W)

        3. Wysoko i nisko – rodzaje głosów

        – uczestniczy w śpiewie piosenki „Twój głos” (K)

        – rozpoznaje wysoki i niski głos w przykładach muzycznych (K)

        – śpiewa piosenkę w zespole klasowym (P)

        – rozpoznaje głosy żeńskie i męskie w słuchanych przykładach (P)

        – zna i nazywa podstawowe rodzaje głosów (sopran, alt, tenor, bas) (R)

        – wyjaśnia pojęcie barwy głosu (D)

        – wyjaśnia zasady dbania o głos i znaczenie prawidłowej emisji (D)

        – wykonuje ćwiczenia przygotowujące głos i stosuje je podczas śpiewu (W)

        4. Zima malowana dźwiękami

        – uczestniczy w śpiewie piosenki „Zima dźwiękiem malowana” (K)

        – reaguje ruchem na charakter słuchanej muzyki (K)

        – śpiewa piosenkę w zespole klasowym (P)

        – wykonuje melodię na instrumencie (P)

        – rozpoznaje nastrój i charakter utworu „Zima” z cyklu „Cztery pory roku” A. Vivaldiego (R)

        – wykonuje zapisany rytm z uwzględnieniem pauz(R)

        – interpretuje charakter muzyki ruchem lub działaniem muzycznym (D)

        – tworzy prostą ilustrację dźwiękową inspirowaną zimowymi zjawiskami (W)

        – interpretuje słuchaną muzykę i opisuje własne wyobrażenia lub skojarzenia (W)

        5. Muzyczny prezent dla babci i dziadka

        – uczestniczy w śpiewie piosenki „Samba dla babci i dziadka” (K)

        – śpiewa piosenkę w zespole klasowym (P)

        – wykonuje akompaniament rytmiczny do piosenki (P)

        – rozpoznaje budowę piosenki: zwrotka i refren (R)

        – realizuje charakterystyczny rytm samby podczas gry na instrumentach perkusyjnych (D)

        – wyjaśnia, czym jest samba (D)

        – proponuje utwory do słuchania i uzasadnia swoją opinię o nich (W)

        6. Cudowne dzieci muzyki

        – uczestniczy w śpiewie piosenki „Muzyczne echo Warszawy” (K)

        – słucha utworów Chopina, Mozarta i Paganiniego oraz odpowiada na pytania dotyczące słuchanej muzyki (K)

        – śpiewa piosenkę w zespole klasowym (P)

        – rozpoznaje brzmienie wybranych instrumentów (fortepian, skrzypce, orkiestra) (P)

        – określa charakter słuchanych utworów (R)

        – wyjaśnia pojęcie „cudownego dziecka” w muzyce (D)

        – opisuje znaczenie pracy i wytrwałości w rozwijaniu talentu (D)

        – przygotowuje prezentację o wybranym kompozytorze (W)

        Warsztat muzyczny – podsumowanie

        – uczestniczy w ćwiczeniach oddechowych i emisyjnych (K)

        – wykonuje proste rytmy poprzez klaskanie lub wystukiwanie (K)

        – śpiewa gamę C-dur solmizacją (P)

        – wykonuje proste melodie na instrumencie (P)

        – rozpoznaje kolędy oraz rodzaje głosów ludzkich (R)

        – stosuje poznane elementy muzyki podczas wspólnego muzykowania (D)

        – współpracuje w grupie podczas działań muzycznych (D)

        – improwizuje proste ilustracje dźwiękowe lub krótkie formy muzyczne (W)

        Rozdział III. Rytmy wiosny

        1. Instrumenty perkusyjne

        – uczestniczy w wykonywaniu prostych rytmów na instrumentach perkusyjnych lub przedmiotach codziennego użytku (K)

        – reaguje ruchem na rytm muzyki (K)

        – wykonuje prosty rytm z wykorzystaniem instrumentów perkusyjnych lub gestodźwięków (P)

        – rozpoznaje wybrane instrumenty perkusyjne (P)

         – wyjaśnia podział instrumentów perkusyjnych na melodyczne i niemelodyczne (R) 

        – wyjaśnia, dlaczego rytm jest ważny podczas wspólnego muzykowania (D)

        – tworzy rytmiczną ilustrację muzyczną (W)

        2. Rytmiczne rozgrywki

        – uczestniczy w wykonywaniu prostych rytmów na instrumentach perkusyjnych (K)

        – reaguje na gesty dyrygenta podczas wspólnego muzykowania (K)

        – wykonuje rytm w zespole muzycznym (P)

        – wykonuje akompaniament rytmiczny do melodii (P)

        – rozumie rolę rytmu w zespołowym muzykowaniu (R)

        – wyjaśnia rolę perkusisty w zespole muzycznym (D)

        – współpracuje w zespole podczas wspólnego muzykowania (D)

        – wykonuje ćwiczenie rytmiczne wymagające koordynacji obu rąk i opisuje trudności w jego wykonaniu (W)

        3. W wiosennym nastroju

        – uczestniczy w śpiewie piosenki z wykorzystaniem gestodźwięków (K)

        – reaguje ruchem na charakter słuchanej muzyki (K)

        – śpiewa piosenkę w zespole klasowym (P)

        – wskazuje elementy muzyki wpływające na charakter utworu (tempo, wysokość dźwięków, rytm) (P)

        – wyjaśnia, na czym polega technika frullato i stosuje ją w grze na flecie (P)

        wykonuje fragment melodii „Poranek” E. Griega na instrumencie melodycznym ( R)

        – określa charakter i elementy muzyki w słuchanych utworach („Wiosna” A. Vivaldiego, „Poranek” E. Griega) (R) 

        – interpretuje charakter muzyki ruchem lub działaniem muzycznym (D)

        – tworzy ilustrację dźwiękową inspirowaną odgłosami przyrody (W)

        4. Wielkanocne tradycje

        – uczestniczy w śpiewie piosenki „Mazurek wielkanocny” (K)

        – reaguje na charakter muzyki podczas wspólnego śpiewania (K)

        – śpiewa piosenkę w zespole klasowym (P) 

        – wskazuje wielkanocne zwyczaje opisane w tekście piosenki „Mazurek wielkanocny” (P)

        – wymienia cechy muzyki ludowej (R) 

        – wyjaśnia rolę muzyki w tradycjach i obrzędach wielkanocnych (D)

        – rozpoznaje wybrane polskie instrumenty ludowe i ich brzmienie (D)

        – opisuje wybrane zwyczaje wielkanocne i wyraża swoją opinię na ich temat (W)

        – dzieli się własnymi doświadczeniami związanymi z obchodzeniem Wielkanocy (W)

        5. Krakowiak – taniec narodowy

        – uczestniczy w śpiewie piosenki „Krakowiaczek jeden” (K)

        – reaguje ruchem na charakter muzyki krakowiaka (K)

        – śpiewa piosenkę w zespole klasowym (P)

        – wymienia charakterystyczne cechy krakowiaka (P) 

        – wyjaśnia pojęcie synkopy i akcentu muzycznego (R)

        – wykonuje ćwiczenia z synkopą i akcentem muzycznym (R)

        – wykonuje podstawowe kroki krakowiaka zgodnie z charakterem muzyki (D)

        – opisuje charakterystyczne elementy stroju krakowskiego i ich znaczenie w tradycji ludowej(W)

        6. Nasze majowe święta

        – uczestniczy w śpiewie piosenki „Biało-czerwony dzień” (K)

        – reaguje ruchem na charakter muzyki patriotycznej (K)

        – śpiewa piosenkę w zespole klasowym (P)

        – wykonuje prostą melodię lub rytm na instrumencie (P)

        – rozpoznaje pieśń „Witaj, majowa jutrzenko” (R)

        – wyjaśnia znaczenie majowych świąt narodowych (D)

        – współpracuje w zespole podczas wykonywania piosenki z podziałem na role (śpiew i gra) (D)

        – tworzy w grupie prosty rytm inspirowany muzyką marszową i prezentuje go klasie (W)

        Warsztat muzyczny – podsumowanie

        – uczestniczy w ćwiczeniach oddechowych i emisyjnych (K)

        – wykonuje proste rytmy poprzez klaskanie lub grę na instrumentach (K)

        – śpiewa piosenkę „Biało-czerwony dzień” w zespole klasowym (P)

        – wykonuje akompaniament rytmiczny (P)

        – rozpoznaje instrumenty perkusyjne i ich brzmienie (R)

        – wyraża charakter muzyki ruchem podczas słuchania utworu (D)

        – współpracuje w grupie podczas działań muzycznych (D)

        – tworzy prostą ilustrację dźwiękową inspirowaną przyrodą (W)

         

        Rozdział IV. Zbliża się lato

        1. Dla mamy i taty

        – uczestniczy w śpiewie piosenki „Dla mamy i taty” (K)

        – reaguje ruchem na charakter muzyki podczas zabaw muzyczno-ruchowych (K)

        – śpiewa piosenkę w zespole klasowym (P)

        – wykonuje wybrany utwór na instrumencie melodycznym (R)

        – wyjaśnia rolę muzyki w wyrażaniu uczuć i relacji rodzinnych (D)

        – współpracuje w grupie podczas przygotowania i wykonania utworu (D)

        – tworzy krótki utwór muzyczny dla bliskiej osoby lub proponuje sposób jego wykonania (W)

        2. Święto wszystkich dzieci

        – uczestniczy w śpiewie piosenki „Chcę być kimś ważnym” (K)

        – reaguje ruchem na charakter słuchanej muzyki (K)

        – śpiewa piosenkę w zespole klasowym (P)

        – wykonuje fragment melodii na flecie lub dzwonkach (P)

        – rozpoznaje elementy muzyki wpływające na nastrój utworu (R)

        – wyraża emocje poprzez śpiew, ruch (D)

        – improwizuje krótkie dźwięki lub gesty muzyczne wyrażające emocje (W)

        3. O czym może mówić muzyka?

        – słucha fragmentów „Karnawału zwierząt” C. Saint-
        -Saënsa i odpowiada na pytania dotyczące muzyki (K)

        – reaguje ruchem na charakter słuchanej muzyki (K)

        – rozpoznaje brzmienie wybranych instrumentów (kontrabas, flet, wiolonczela) (P)

        – opisuje nastrój słuchanego utworu (P)

        – wskazuje elementy muzyki wpływające na ilustracyjność muzyczną (R)

        – wyjaśnia rolę instrumentów w tworzeniu muzycznej opowieści (D)

        – opisuje własne skojarzenia i emocje wywołane muzyką (W)

        – tworzy rysunek lub ruchową interpretację inspirowaną słuchanym utworem (W)

        4. Z piosenką nad morze!

        – uczestniczy w śpiewie piosenki „Żeglarz i fale” (K)

        – śpiewa piosenkę w zespole klasowym (P)

        – wykonuje rytm i układ ruchów do piosenki (P)

        – określa charakter piosenek żeglarskich (R)

        – wyjaśnia pojęcie szanty i jej rolę w pracy marynarzy (D)

        – proponuje i prezentuje fragment wybranego utworu o tematyce morskiej (W)

        Warsztat muzyczny – podsumowanie roku

        – uczestniczy w ćwiczeniach oddechowych, dykcyjnych i emisyjnych (K)

        – reaguje na gesty dyrygenta podczas wspólnego muzykowania (K)

        – wykonuje proste rytmy poprzez gestodźwiękilub grę na instrumentach perkusyjnych (P)

        – wykonuje rytm w zespole muzycznym (P)

        – stosuje wyraźną dykcję podczas śpiewu (R)

        – wyraża emocje ruchem i dźwiękiem z zastosowaniem zmian tempa i dynamiki (D)

        – współpracuje w grupie podczas działań muzycznych (D)

        – tworzy prostą ilustrację dźwiękową inspirowaną przyrodą (W)

         

         

         

         

         

         

         

        Wymagania edukacyjne z przedmiotu muzyka klasy 5-7

        „Lekcja muzyki” wyd. Nowa Era w/g nowej podstawy programowej

         

        Wymagania edukacyjne formułowane są w oparciu o podstawę programową oraz Program nauczania muzyki w klasach 4-7 szkoły podstawowej „Lekcja muzyki” autorstwa Moniki Gromek i Grażyny Kilbach (NOWA ERA). System oceniania ma na celu wspieranie rozwoju intelektualnego i osobowościowego ucznia.

         

        Ocenę celującą otrzymuje uczeń, który:

        Realizuje wymagania podstawowe i ponadpodstawowe

        • prawidłowo i całkowicie samodzielnie śpiewa piosenki z podręcznika oraz repertuaru dodatkowego
        • prawidłowo gra na różnych instrumentach melodycznych melodie z podręcznika oraz z repertuaru dodatkowego
        • samodzielnie odczytuje i wykonuje dowolny utwór
        • potrafi rozpoznać budowę utworu muzycznego
        • posiada wiedzę i umiejętności przekraczające poziom wymagań na ocenę bardzo dobrą
        • osiąga znaczące wyniki w muzycznych konkursach pozaszkolnych, np. festiwalach piosenki
        • jest bardzo aktywny muzycznie, także w środowisku pozaszkolnym –  np. lokalnej orkiestrze oraz za udział w ich występach, w środowisku lokalnym,
        • wykonuje różne zadania twórcze, np. układa melodię do wiersza, akompaniament perkusyjny do piosenki.

         

        Ocenę bardzo dobrą otrzymuje uczeń, który:

        Realizuje wymagania podstawowe i ponadpodstawowe

        • prawidłowo i samodzielnie śpiewa większość piosenek przewidzianych w programie nauczania
        • prawidłowo i samodzielnie gra na instrumentach melodycznych większość melodii przewidzianych w programie nauczania
        • potrafi bezbłędnie wykonywać rytmy – gestodźwiękami i na instrumentach perkusyjnych
        • potrafi rytmizować teksty
        • rozumie zapis nutowy i potrafi się nim posługiwać
        • zna i stosuje podstawowe terminy muzyczne z programu danej klasy
        • podaje nazwiska wybitnych kompozytorów z programu nauczania

         

        Ocenę dobrą otrzymuje uczeń, który:

        Realizuje wymagania podstawowe i w niepełnym zakresie ponadpodstawowe

        • poprawnie i z niewielką pomocą nauczyciela śpiewa pieśni i piosenki jednogłosowe
        • poprawnie i z niewielką pomocą nauczyciela gra kilka melodii oraz akompaniamentów do piosenek na używanym na lekcjach instrumencie melodycznym
        • wykonuje proste rytmy – gestodźwiękami i na instrumentach perkusyjnych niemelodycznych
        • rytmizuje łatwe teksty
        • zna podstawowe terminy muzyczne z programu danej klasy i wie, co one oznaczają
        • prowadzi systematycznie i starannie zeszyt przedmiotowy

         

        Ocenę dostateczną otrzymuje uczeń, który:

        Realizuje wymagania podstawowe

        • niezbyt poprawnie i z dużą pomocą nauczyciela śpiewa niektóre piosenki przewidziane w programie nauczania
        • niezbyt poprawnie i z dużą pomocą nauczyciela gra na używanym na lekcjach instrumencie melodycznym niektóre melodie przewidziane w programie nauczania
        • wykonuje najprostsze ćwiczenia rytmiczne – gestodźwiękami i na instrumentach perkusyjnych niemelodycznych
        • zna tylko niektóre terminy i pojęcia muzyczne
        • prowadzi zeszyt niesystematycznie i niestarannie

         

        Ocenę dopuszczającą otrzymuje uczeń, który:

        Realizuje wymagania podstawowe w niepełnym zakresie

        • niedbale, nie starając się poprawić błędów, śpiewa kilka najprostszych piosenek przewidzianych w programie nauczania
        • niedbale, nie starając się poprawić błędów, gra na instrumencie melodycznym gamę i kilka najprostszych utworów

        przewidzianych w programie nauczania,

        • niechętnie podejmuje działania muzyczne
        • myli terminy i pojęcia muzyczne
        • dysponuje tylko fragmentaryczną wiedzą
        • najprostsze polecenia – ćwiczenia rytmiczne – wykonuje z pomocą nauczyciela

         

        Ocenę niedostateczną otrzymuje uczeń, który:

        Nie realizuje wymagań podstawowych

        • mimo usilnych starań nauczyciela, wykazuje negatywny stosunek do przedmiotu oraz nie opanował wiadomości i umiejętności w zakresie podstawowych wymagań edukacyjnych przewidzianych programem nauczania danej klasy
        • mimo pomocy nauczyciela nie potrafi i nie chce wykonać najprostszych poleceń wynikających z programu danej klasy, wykazuje ciągły brak zaangażowania i chęci do pracy, notorycznie nieprzygotowany do zajęć,
        • nie prowadzi również zeszytu przedmiotowego

         

         

        Przy ustalaniu oceny nauczyciel bierze po uwagę:

        • indywidualne możliwości i właściwości psychofizyczne każdego ucznia
        • wysiłek oraz zaangażowanie ucznia w pracę na lekcji
        • aktywność podczas zajęć
        • samodzielność w wykonywaniu ćwiczeń
        • zainteresowanie przedmiotem i stosunek do nauki

         

        METODY KONTROLI I OCENY OSIĄGNIĘĆ UCZNIÓW Z PRZEDMIOTU -MUZYKA. OCENY WYSTAWIANE SĄ ZA:

         

         

        • śpiew
        • gra (na instrumencie melodycznym, np. na instrumentach perkusyjnych niemelodycznych)
        • wypowiedzi ucznia na temat utworów muzycznych
        • działania twórcze
        • znajomość terminów i wiedza muzyczna
        • aktywność na lekcjach

         

        Ocena śródroczna i roczna jest wyznacznikiem wiedzy, umiejętności i postaw ucznia w zakresie przedmiotu. Wynika z ocen bieżących zdobytych przez ucznia w danym semestrze.

         

         

        Kryteria oceniania – co oceniamy

         

        • Podczas wystawiania oceny za śpiew pod uwagę brane są: poprawność muzyczna, znajomość tekstu piosenki, ogólny wyraz artystyczny.

         

        • Przy wystawianiu oceny za grę na instrumencie uwzględnia się: poprawność muzyczną, płynność i technikę gry, ogólny wyraz artystyczny.

         

        • Wystawiając ocenę za wypowiedzi na temat utworów muzycznych, połączoną ze znajomością podstawowych wiadomości i terminów muzycznych, pod uwagę bierze się:
        • zaangażowanie i postawę podczas słuchania
        • rozpoznawanie brzmienia poznanych instrumentów i głosów
        • rozpoznawanie w słuchanych utworach polskich tańców narodowych
        • podstawową wiedzę na temat poznanych kompozytorów
        • wyrażanie muzyki środkami pozamuzycznymi (np. na rysunku, w opowiadaniu, dramie)

         

        • Przy wystawianiu oceny za działania twórcze – wokalne i instrumentalne (zaleca się odpytywanie tylko ochotników) – należy wziąć pod uwagę:
        • rytmizację tekstów
        • improwizację: rytmiczną, melodyczną (wokalną i instrumentalną) oraz ruchową
        • umiejętność korzystania ze zdobytych wiadomości i umiejętności przy wykonywaniu zadań twórczych, np. wymagających korelacji działań muzyczno-plastycznych
        • umiejętność przygotowywania ilustracji dźwiękowej do opowiadania, komiksu, grafiki itp. (dobieranie efektów dźwiękowych)
        • umiejętność tworzenia prostych akompaniamentów perkusyjnych

         

        • Ocena aktywności na lekcji oraz za udział w muzycznych zajęciach pozalekcyjnych - za aktywną postawę na lekcji uczeń może otrzymać ocenę dobrą lub bardzo dobrą. Jeśli dodatkowo wykaże się wiedzą lub umiejętnościami wykraczającymi poza ustalone wymagania, otrzymuje ocenę celującą. Za systematyczną i bardzo dobrą pracę w szkolnym zespole muzycznym, chórze, oraz za udział w ich występach, w środowisku lokalnym należy zmienić uczniowi ocenę z muzyki na wyższą o jeden stopień.

         

        • Przy wystawianiu oceny za zeszyt przedmiotowy lub zeszyt ćwiczeń należy wziąć pod uwagę:
        • estetykę ogólną, poprawność wykonania ćwiczeń
        • systematyczność
        • uwaga - ocena za zeszyt, może, ale nie musi wpływać na końcową ocenę z muzyki

         

        DOSTOSOWANIE OCENIANIA Z MUZYKI DO INDYWIDUALNYCH POTRZEB I MOŻLIWOŚCI PSYCHOFIZYCZNYCH UCZNIÓW

         

         

        Uczniowie posiadający opinię poradni psychologiczno-pedagogicznej o specyficznych trudnościach w uczeniu się oraz uczniowie posiadający orzeczenie o potrzebie nauczania indywidualnego są oceniani z uwzględnieniem zaleceń poradni.